میکرودراما چیست؟ آشنایی با داستان‌های کوتاه و جذاب

میکرودرما چیست؟ بازتدوین عمودی دو خط داستانی از سریال استرالیایی Neighbours با محوریت شخصیت مارگو رابی، قرار است در پلتفرم ویدیوی کوتاه Epis منتشر شود؛ اما آیا این نسخه واقعاً یک «میکرودرما» محسوب می‌شود؟

اصلاً «میکرودراما» چیست؟

روز دوشنبه، مجله ورایتی گزارش داد شرکت RoseBerry Media در حال بازتدوین قسمت هایی از سریال استرالیایی Neighbours در قالب «میکرودراما» است. این ویدیوهای کوتاه از طریق Epis، پلتفرم پخش ویدیوهای عمودی کوتاه، در دسترس قرار می گیرند. سریال Neighbours طی ۴۱ فصل، از سال ۱۹۸۵ تا ۲۰۲۵، روی آنتن رفت؛ اما RoseBerry در زمان آغاز این طرح، تنها دو خط داستانی مربوط به سال های پایانی دهه ۲۰۰۰ را بازتدوین می کند؛ داستان هایی که بر شخصیتی با بازی مارگو رابی</، بازیگر سرشناس بین المللی، تمرکز دارند.

گای همیری، هم بنیان گذار و مدیرعامل RoseBerry، در بیانیه ای این پروژه را اقتباسی از «بخشی نمادین از تاریخ تلویزیون» توصیف کرد که به گفته او، با استفاده از فرایند تولید اختصاصی و مبتنی بر هوش مصنوعی این شرکت، قابلیت سازگاری با تماشای عمودی را دارد. همیری همچنین گفت این پروژه می تواند نشان دهد «تلویزیون عمودی ممتاز به یک دسته مهم و تازه در سرگرمی تبدیل خواهد شد»؛ قالبی که شاید مخاطبان جدیدی را با یک مجموعه کلاسیک آشنا کند.

تفاوت میکرودراما با بازتدوین آثار قدیمی

توصیف ورایتی از نسخه عمودی جدید Neighbours به عنوان نوعی میکرودراما، قابل تأمل است. میکرودراماها ویدیوهای عمودی کوتاهی هستند که اغلب شخصیت هایشان درگیر روایت های عاطفی پیچیده و غیرمنتظره می شوند. از این نظر، میان این آثار و Neighbours شباهتی موضوعی وجود دارد. با این حال، برخلاف مجموعه های تلویزیونی شبکه ای که معمولاً با بودجه های قابل توجه ساخته می شوند، میکرودراماها با هزینه ای پایین تولید شده و از ابتدا برای تماشا در تلفن همراه طراحی می شوند.

این آثار معمولاً از الگویی روایی پیروی می کنند که با طرح یک موقعیت کنجکاوی برانگیز آغاز می شود و با پایانی پرتنش و غافلگیرکننده ادامه می یابد. همین ساختار باعث شده است میکرودراماها را بتوان نه فقط یک قالب تولید، بلکه نوعی گونه روایی مستقل دانست.

گزارش های یک سال گذشته در نشریات تخصصی صنعت سرگرمی این تصور را ایجاد کرده اند که هالیوود می خواهد سرمایه گذاری گسترده ای روی میکرودراماها انجام دهد؛ پروژه هایی که شاید بتوانند بخشی از فرصت های تولید ازدست رفته در لس آنجلس را بازگردانند. هنوز مشخص نیست استفاده ورایتی از این اصطلاح، نشانه تغییر تعریف آن در صنعت است یا استودیوها صرفاً برای ایجاد هیجان، از یک واژه پرطرفدار بهره می برند. با این حال، اگر میکرودراماها قرار است نقشی اساسی در آینده هالیوود داشته باشند، بهتر است برداشت کلی و روشنی از ماهیت آن ها داشته باشیم.

بودجه ای که صرف Neighbours شده و همچنین سطح بازیگری گروه بازیگران آن، این مجموعه را از آثاری که شرکت هایی مانند ReelShort و DramaBox به موفقیت رسانده اند، کاملاً متمایز می کند. اقدام RoseBerry بیشتر به کاری شباهت دارد که Tattle TV اوایل امسال با فیلم صامت آلفرد هیچکاک، The Lodger: A Story of the London Fog، انجام داد؛ همچنین به فعالیت شرکت نوپای Snips روی مجموعه هایی مانند Big Brother و MasterChef نزدیک است.

ممکن است برای چنین محصولاتی نیز مخاطبی وجود داشته باشد، اما قرار دادن آن ها در یک دسته با مجموعه های کوتاه، اغراق آمیز و سرگرم کننده ای مانند Forbidden Fling With My Bestie’s Dad، که به شکل گیری و محبوبیت میکرودراماها در غرب کمک کردند، چندان دقیق به نظر نمی رسد.

میکرودراماها چگونه شکل گرفتند؟

خاستگاه میکرودراما به چین بازمی گردد؛ جایی که این قالب از حدود سال ۲۰۱۸ در پلتفرم هایی مانند Douyin و Kuaishou، که نمونه هایی مشابه تیک تاک هستند، به تدریج مورد توجه قرار گرفت. مجموعه Unexpectedness از نخستین میکروسریال های چینی بود که با داستان طنزآمیز مردی در تلاش برای رسیدن به اهدافش، بازتاب گسترده ای پیدا کرد.

با ورود پلتفرم های ویدیویی اجتماعی به حوزه تجارت الکترونیک، برندها نیز میکرودراماها را راهی مناسب برای معرفی محصولات خود به مخاطبان دانستند. هم زمان با افزایش تعداد بینندگان، استودیوهای بیشتری در چین به تولید این آثار روی آوردند. پیش بینی می شد درآمد ویدیوهای کوتاه که در سال ۲۰۲۱ حدود ۵۰۰ میلیون دلار برآورد شده بود، در سال ۲۰۲۴ به ۷ میلیارد دلار و تا سال ۲۰۳۰ به ۱۶.۲ میلیارد دلار برسد.

چرا این قالب برای مخاطبان جذاب است؟

با وجود آنکه میکرودراماها در زبان های مختلف معمولاً سرگرمی هایی کم کیفیت تر تلقی می شوند، دلیل جذابیت آن ها چندان پیچیده نیست. این مجموعه ها به الگوهای روایی شناخته شده تکیه زیادی دارند و داستان هایشان طوری طراحی می شود که مخاطب دائماً درباره اتفاق غیرمنتظره بعدی حدس بزند.

ساختار عمودی و ارائه داستان در بخش هایی کوتاه، میکرودراماها را به محتوایی مناسب برای تماشای سریع با تلفن همراه تبدیل کرده است. بودجه تولید پایین نیز این امکان را فراهم کرده بود که بازیگران و فیلمسازان تازه کار، فرصت های کاری مستمر به دست آورند. با این حال، در ماه های اخیر گسترش هوش مصنوعی مولد<!– این چشم انداز را با چالش جدی روبه رو کرده است.

در چین، هوش مصنوعی مولد تأثیر شدیدی بر اقتصاد میکرودراما و فرصت های شغلی بازیگران انسانی گذاشته است. ۹۵ درصد از میکرودراماهای چینی که در سه ماه نخست امسال تولید شدند، با استفاده از هوش مصنوعی ساخته شده اند؛ روندی که به کاهش فرصت های کاری و پایین آمدن دستمزدها منجر شده است.

نمونه ای مشابه اکنون در هالیوود نیز دیده می شود و بازیگران گزارش داده اند که استودیوها برای واگذاری حقوق مربوط به چهره دیجیتالشان به آن ها فشار وارد می کنند. هرچند جزئیات این دو وضعیت یکسان نیست، معرفی فیلم ها و مجموعه های تلویزیونی بازتدوین شده با عنوان «میکرودراما» نیز می تواند برای شاغلان این صنعت تهدیدآمیز باشد؛ زیرا فرصت هایی مانند همکاری RoseBerry با Epis را از چرخه کاری آن ها خارج می کند. همچنین هنوز روشن نیست نسخه عمودی Neighbours چگونه و تا چه اندازه برای بازیگران و عوامل اصلی آن، پرداخت حق امتیاز به همراه خواهد داشت.

رقابت پلتفرم ها برای جذب دوباره مخاطب

علاقه استریمرها و استودیوها به انواع محتوای عمودی، از تلاش برای بازگرداندن بخشی از توجه مخاطبان شکل گرفته است؛ توجهی که به رقیبانی مانند TikTok و YouTube منتقل شده و میکرودراماها در آن ها فرصت رشد پیدا کرده اند.

استودیوها در بیشتر موارد، کار خود را با انتشار بخش های عمودی و بازتدوین شده از آثار موجود آغاز کرده اند. این ویدیوها در فیدهایی قابل پیمایش نمایش داده می شوند و قرار است پیش نمایشی از محتوایی باشند که نسخه کامل آن به شکل افقی قابل تماشا است. چنین فیدهایی شاید برای کشف آثار تازه مفید باشند، اما همانند فیلم ها و مجموعه های تلویزیونی خردشده و چندقسمتی، لزوماً قالب سرگرمی تازه ای محسوب نمی شوند که ارزش تبلیغات گسترده داشته باشد.

میکرودراماهای واقعی هنوز فرصت کافی برای اثبات ظرفیت های خود در برابر موج تبلیغاتی صنعت پیدا نکرده اند، اما شرکت ها از هم اکنون در تلاش اند تعریف این قالب را به هر محتوای کوتاه، نمایشی و عمودی گسترش دهند. تبدیل فیلم ها و مجموعه های قدیمی به کلیپ های عمودی، برای پلتفرم ها هزینه کمتری نسبت به تولید یک میکرودرامای کاملاً جدید و ساختن جامعه مخاطبان آن دارد.

با این حال، این رویکرد از ادعای نجات هالیوود به وسیله میکرودراماها پشتیبانی نمی کند. برعکس، چنین روندی نشان می دهد صنعت سرگرمی شاید بیش از آنکه در حال ساختن آینده ای تازه باشد، تلاش می کند منابع و آثار موجود خود را دوباره مصرف کند.